大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于电影演员的职业规划的问题，于是小编就整理了3个相关介绍电影演员的职业规划的解答，让我们一起看看吧。
电影行业有关的职业有哪些？
出品人：一般都是负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该影片。如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。
制片人：任务基本上跟出品人差不多，他负责整个影片的“催化”工作，督促大家快点完片，但也要保证质量。同时还是拍摄影片过程中的“管理人员”，负责监督整个影片的制作过程，确保大家没有“偷奸耍滑”、没有浪费投资商的钱等，跟工程监理的角色相似。
顾问：如果是历史题材或比较其它专业的题材的影片，为使影片更具说服力或可信性，以及提供必要的指导及帮助，制片人会邀请权威人士作影片顾问。
导演：负责将剧本中刻化的各个人物角色，利用各种拍摄***（道具、场地、演员等）将剧本演绎出来，成片、拷贝等。
副导演：兼具导演及监制的角色，是导演的左右手。
监制：主要是针对剧本，为维护剧本原貌给导演的拍摄工作提意见。
场务（剧务）：负责提供拍摄影片所必需的物品及便利措施，如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。
布景师：负责按照剧本及导演的要求布置片场的场景。
想成为导演，怎样规划？
不知道你现在是什么情况，如果是学生就去电影学院上学，如果已上班那就想办法先接触此行业或此行业人员。这是一般的路子。
首先要扪心自问，自己是想当导演还是想当导演那样的人？这可是两个截然不同的职业。想当导演就是打心眼里喜欢用光影视听这玩意儿表达，挡都挡不住，而想当导演那样的人那仅仅是想要那样的外表的东西，比如金钱地位等。入行前如果没搞清楚你会浪费时间的，因为前者除了学习必要的相关知识外还要有天赋，后者你如果不是前者那样的真心喜欢那也只会以悲惨结局。
那么现在就按照你是真心喜欢电影而不是喜欢”当“导演来规划吧。用三年的时间去打扎实基础，同时要吸收各种知识来满足以后作大导演的横向度，这样你会横向纵向深度广度都具备了。然后开始写剧本，在写剧本的时候要不停的自己动手去拍摄，因为写剧本不同于写***，这个是视听语言，要用视听思维去写，实际上是用文字写出设计规划。当然有好多写剧本就当写***那样的，不要学他们的，这帮人是既不懂文学也不懂电影，他们对电影有很深的误会。所以动手拍摄是你唯一能够学会电影语言的途径，这东西其实同时也是一门手艺，没那么玄乎。至于以后拍出的电影有无深度，这是你自身修养来决定的，这些修养包括深度思考。因为现在设备很容易就能得到，硬件都很便宜，所以是个绝好的时机。再不要找各种古老的借口说没条件拍摄，现在买一部***机才一万多点，这可是真正的电影机，能拍raw格式的素材。当你入门了后面的所有一切就水到渠成了。
特别强调，多出去动手拍摄，然后自己剪辑。
想成为导演，怎样规划？
不知道你现在是什么情况，如果是学生就去电影学院上学，如果已上班那就想办法先接触此行业或此行业人员。这是一般的路子。
首先要扪心自问，自己是想当导演还是想当导演那样的人？这可是两个截然不同的职业。想当导演就是打心眼里喜欢用光***听这玩意儿表达，挡都挡不住，而想当导演那样的人那仅仅是想要那样的外表的东西，比如金钱地位等。入行前如果没搞清楚你会浪费时间的，因为前者除了学习必要的相关知识外还要有天赋，后者你如果不是前者那样的真心喜欢那也只会以悲惨结局。
那么现在就按照你是真心喜欢电影而不是喜欢”当“导演来规划吧。用三年的时间去打扎实基础，同时要吸收各种知识来满足以后作大导演的横向度，这样你会横向纵向深度广度都具备了。然后开始写剧本，在写剧本的时候要不停的自己动手去拍摄，因为写剧本不同于写***，这个是视听语言，要用视听思维去写，实际上是用文字写出设计规划。当然有好多写剧本就当写***那样的，不要学他们的，这帮人是既不懂文学也不懂电影，他们对电影有很深的误会。所以动手拍摄是你唯一能够学会电影语言的途径，这东西其实同时也是一门手艺，没那么玄乎。至于以后拍出的电影有无深度，这是你自身修养来决定的，这些修养包括深度思考。因为现在设备很容易就能得到，硬件都很便宜，所以是个绝好的时机。再不要找各种古老的借口说没条件拍摄，现在买一部***机才一万多点，这可是真正的电影机，能拍raw格式的素材。当你入门了后面的所有一切就水到渠成了。
特别强调，多出去动手拍摄，然后自己剪辑。
